- the exhibition inside IDEAL is currently under construction, so it is closed at the moment - (opening hours: wednesday & sunday 15:00 -18:00 )
IDEAL FORUM
19.05. - 05.12.2021
Wie lassen sich Verhältnisformen im Kunstfeld und Bedingungen von Kollektivität aus der Krise heraus anders denken? Was sind die infrastrukturellen Bedingungen und Limitierungen einer Versammlung, einer Community und ihren Diskursen?
In einem andauernden Prozess wird das räumliche Setting der Ausstellung IDEAL FORUM in mehreren Episoden durch verschiedene Künstler*innen und kooperierende Kunsträume aktiviert, transformiert, angeeignet und umgedeutet. Es entsteht ein Versuchsfeld zwischen Autonomie und Interdependenz, in dem Hierarchien zerfließen, sich Autor*innenschaften durchdringen und die Infrastruktur des „Forums“ in einem gemeinsamen Prozess kontinuierlich verlernt, geprobt, verworfen und neu ausgehandelt wird. Im Kontext des selbstorganisierten Offspace – als Plattform und Para-Institution – dient die Ausstellung als Modell für Untersuchungen dominierender Aspekte des Plattformdesigns und Möglichkeiten einer subversiven, aktivistischen Infrastruktur.
Beteiligte Künstler*innen: Martin Beck, Sophia Eisenhut, Greater Form Projektraum, Clara Hausmann & Frederik Worm, Calla Henkel & Max Pitegoff, Christian Kölbl, Achim Lengerer/Scriptings, Gregor Peschko, Ginan Seidl mit Josephine Findeisen & Ghazal Alhamwi, Hannah Sehl.
Im Rahmen des Projektes finden Kooperationen mit dem Projekt „Broken Relations: Infrastruktur und Unterbrechung“ von Beatrice von Bismarck und Ilse Lafer in der Galerie der HGB Leipzig und dem Projekt „Contact Zones“ von Elisabeth Pichler und Tereza Rudolf statt.
IDEAL FORUM wird von Gregor Peschko kuratiert und in Zusammenarbeit mit Clara Hofmann organisiert. Das grafische Erscheinungsbild wird von Marcus Wachter gestaltet.
Das Projekt wird durch Fördermittel des Staatlichen Kunstfond Dänemark und des Kulturamtes der Stadt Leipzig unterstützt.
//en
How can forms of relationships in the art field and conditions of collectivity be thought differently out of the crisis? What are the infrastructural conditions and limitations of an assembly, a community and its discourses?
In an ongoing process, the spatial setting of the exhibition IDEAL FORUM is activated, transformed, appropriated and reinterpreted in several episodes by different artists and cooperating art spaces. An experimental field between autonomy and interdependence emerges, in which hierarchies dissolve, authorships overlap, and the infrastructure of the "forum" is continuously unlearned, rehearsed, discarded, and renegotiated in a collaborative process. In the context of the self-organized art space - as platform and para-institution - the exhibition serves as a model for investigations into dominant aspects of platform design and possible forms of a subversive, activist infrastructure.
Participating artists: Martin Beck, Sophia Eisenhut, Greater Form / Projektraum für Kulturelle Teilhabe, Clara Hausmann & Frederik Worm, Calla Henkel & Max Pitegoff, Christian Kölbl, Achim Lengerer/Scriptings, Gregor Peschko, Ginan Seidl with Josephine Findeisen & Ghazal Alhamwi, Hannah Sehl.
In the context of the project there will be collaborations with the project at the HGB "Broken Relations: Infrastruktur und Unterbrechung" by Beatrice von Bismarck and Ilse Lafer and the project "Contact Zones" by Elisabeth Pichler and Tereza Rudolf.
IDEAL FORUM is curated by Gregor Peschko and organised together with Clara Hofmann. The graphic design is done by Marcus Wachter. The project is supported by grants from the State Art Fund Denmark and the Cultural Office of the City of Leipzig.
REKAPITULIEREN
Juliane Jaschnow
30.10.20 - 24.03.21
/// Der für die Erstürmung errichtete dreistöckige Bau wird von einer massiven Metallkonstruktion getragen, der große Planen mit aufgedruckten Fassadenteilen vorgehängt sind. Einschusslöcher, blinde Fenster und die originalgetreue Inschrift Dem Deutschen Volke sind detailliert zu erkennen. Mit 10.000 Zuschauer*innen auf Tribünen vor Ort und einer TV-Liveübertragung wird die Schlüsselszene des russischen Kriegsgedenkens als mediales Großereignis reinszeniert.
/// Am Abend des 30. April 1945 nimmt die Rote Armee den Reichstag ein, Soldaten hissen die Rote Fahne auf dem Gebäude. Zwei Tage nach der Erstürmung wird die Szene für ein offizielles Foto nochmals wiederholt.
Insgesamt werden am zerstörten Reichstag rund 40 Flaggen angebracht. Die Fahne mit der Nummer 5 erklärt man schließlich zum offiziellen Siegesbanner.
/// Für die Besucher*innen der Modellstadt steht der Reichstag alle 2 Minuten in Flammen.
Mit REKAPITULIEREN seziert Juliane Jaschnow aktuelle und historische Schichtungen des ikonischen Symbols des Reichstags. Die Narrative dieses Ortes werden in der Ausstellung dekonstruiert und das Erinnerungskondensat als hybride mediale Kulisse lesbar.
Die Ausstellung wird durch Förderung des Kulturamtes Leipzig ermöglicht.
--en
/// The three-storey building erected for the storming is supported by a massive metal construction with large canvases with parts of the facade printed on them. Bullet holes, blind windows and the original inscription "Dem Deutschen Volke" (To The German People) can be seen. With 10,000 spectators in stands on site and a live TV broadcast, the key scene of Russian war commemoration is restaged as a major media event.
/// On the evening of 30 April 1945, the Red Army captures the Reichstag, soldiers hoist the Red Flag on the building. On the following days, the scene is repeated again for photography and film recordings. A total of around 40 flags are placed on the destroyed Reichstag. Flag no. 5 is finally declared the official victory banner.
/// For visitors of the model city, the Reichstag is on fire every 2 minutes.
With REKAPITULIEREN Juliane Jaschnow dissects current and historical layers of the iconic symbol of the Reichstag. The narratives of this place are deconstructed in the exhibition and its condensed memory condensate Reichstag becomes legible as a hybrid media setting.
The exhibition is supported by Kulturamt Leipzig.
FALSE GROUND CARRIER
Kalas Liebfried, Timo Herbst, Gregor Peschko
24.09. - 18.10.2020
In dem Ausstellungsprojekt FALSE GROUND CARRIER im Leipziger Kunstraum IDEAL thematisieren die Künstler Timo Herbst und Gregor Peschko in Zusammenarbeit mit Kalas Liebfried in einem gemeinsamen multimedialen Projekt Protest und gesellschaftliche Bewegungen in Bezug zu ihrer medialen Verbreitung. Der Begriff „False Ground" – ursprünglich „Faux Terrain“ – bezeichnet den schmalen Raum zwischen den Betrachter*innen und der Leinwand der Panoramen des 19. Jahrhunderts.
Ausgehend von Filmaufnahmen, die Timo Herbst 2019 während der Proteste in Hongkong machte, greift die gemeinsame Installation mit Gregor Peschko diesen Raum zwischen Ereignis und dessen medialer Rezeption und Sichtbarkeit auf. Im Prozess der Ausstellung inszenierten Peschko und Herbst Projektionen des ursprünglichen Videomaterials in einem abstrakten Panorama und erprobten durch die Kamera Möglichkeiten der physischen Positionierung zu den projizierten Bildern. Die dabei entstandenen Aufnahmen speisen eine mehrkanalige Videoinstallation im IDEAL, welche über diesen Zwischenraum Wege einer Berichterstattung abtastet.Kalas Liebfried entwickelte parallel mit dem gleichen Ausgangsmaterial eine Soundarbeit, die während der Eröffnung beim Radiosender RadioBlau und im IDEAL gespielt wird. FALSE GROUND CARRIER wird damit selbst zu physischen und digitalen Kanälen der Berichterstattung, einem Transit-Raum, einem doppelten Faux Terrain, in dem aktuelle Sicht- und Unsichtbarkeiten des Protests und Leerstellen von Medienverbreitung befragt werden.
Öffnungszeiten während der Ausstellung:
Mi + So 15:00 - 18:00
//en
In the exhibition project FALSE GROUND CARRIER at IDEAL art space in Leipzig, the artists Timo Herbst and Gregor Peschko, in collaboration with Kalas Liebfried, focus in a joint multimedia project on protest and social movements in relation to their media dissemination. The term "False Ground" - originally "Faux Terrain" - refers to the narrow space between the viewer inside and the canvas of the 19th century panoramas.
Based on film footage taken by Timo Herbst 2019 during the protests in Hong Kong, the joint installation with Gregor Peschko takes up this space between the event and its media reception and visibility. In the process of the exhibition, Peschko and Herbst staged projections of the original video material in an abstract panorama and examined possibilities of physical positioning in relation to the projected images. The resulting images feed a multi-channel video installation at IDEAL, which explores ways of reporting through the setting of this intermediate space. Kalas Liebfried developed parallel with the same source material a sound piece, which will be broadcasted during the opening at the radio station RadioBlau and in the IDEAL. FALSE GROUND CARRIER itself thus becomes a physical and digital channel of media coverage, a transit space, a double faux terrain, in which the current visibility and invisibility of protest and gaps in media distribution are questioned.
opening hours during the exhibition:
wed + sun 3 - 6pm
Das Projekt wurde mit Förderung des Kulturamtes der Stadt Leipzig realisiert.
Unterstützt wurde der Arbeitsprozess durch das Denkzeitstipendium der Kultustiftung des Freistaates Sachsen für Timo Herbst und Gregor Peschko.
The project is funded by the cultural office of Leipzig.
The working process was supported through the Denkzeit- fellowship of the cultural foundation of the state of saxony for Timo Herbst and Gregor Peschko.
20.09. 19:30 open-air-screening: VISUAL TRUTHS #4
Model of Continuation
Lina Selander
Eine Kamera wird vor der Linse einer anderen Kamera zerlegt, die Aufnahmen werden im gleichen
Studio projiziert und neu gefilmt. „Model of Continuation“ zeigt die Rückkehr des Materials aus
Lina Selanders früherem Film „To the Vision Machine“ an seinen Entstehungsort. Darin folgt sie ihrem Interesse für Orte und Ereignisse, die bereits bearbeitet wurden, über-dokumentiert sind
und als Teil des kollektiven Gedächtnisses fungieren: Eine Reflexion über die Detonation der Atombombe über Hiroshima als fotografisches Ereignis. Die Re-Vision ermöglicht eine neue Sichtweise auf die Bilder und ihre Produktionsmechanismen: Was sie zeigen können und was außerhalb von ihnen liegt - oder was sie hinterlassen. Filmmontage als endlose Neudefinition: Betrachten, Lesen, Interpretieren, Erkennen.
(2013, 24:00 Min.)
Katharina Wittmann wird eine Einführung geben und im Anschluss gibt es die Möglichkeit für Austausch und Gespräch.
Die Filmreihe VISUAL TRUTHS, die im IDEAL stattfindet, beleuchtet Wahrheits- und Erinnerungskonstruktionen im Bewegtbild und richtet einen Fokus auf Verschiebungen innerhalb der Begrifflichkeiten Zeug*innenschaft und Evidenz im 21. Jahrhundert.
//
A camera is disassembled in front of the lens of another camera, the images are projected and re-filmed in the same studio. "Model of Continuation" shows the return of the material from Lina Selander's earlier film "To the Vision Machine" to its place of origin. In it, she follows her interest in places and events that have already been edited, over-documented, and act as part of the collective memory: A reflection on the detonation of the atomic bomb over Hiroshima as a photographic event. The re-vision enables a new perspective on the images and their production mechanisms: What they can show and what lies outside them - or what they leave behind. Film montage as endless redefinition: viewing, reading, interpreting, recognizing.
(2013, 24:00 min)
Katharina Wittmann will give an introduction and afterwards there will be the opportunity for exchange and discussion.
The film series VISUAL TRUTHS at IDEAL illuminates truth and memory constructions in the moving image and focuses on shifts in the terms of witnessing and evidence in the 21st century.
Das Projekt wird mit Förderung des Kulturamtes der Stadt Leipzig realisiert.
The project is funded by the cultural office of Leipzig.
11.07. 21:00 open-air-screening: VISUAL TRUTHS #3
ECHOKAMMER
KORPYS/LÖFFLER
An den Rändern und Nebenschauplätzen. Hinter den Apparaten, behind the scenes. Korpys/Löffler verfolgen in "Echokammer" ihre bekannte künstlerische Praxis: Dort zu drehen, wo sich Medienvertreter*innen, die professionellen Beobachter*innen, auf ein gesamtgesellschaftliches Ereignis vorbereiten. Der G20 Gipfel 2017 in Hamburg - Korpys/Löffler führen mit ihrem kriminologischen Blick eine Perspektivverschiebung und Neuformulierung durch. Wie ereignet sich ein politisches Event? Welche Bilder bekommen wir zu sehen? Und welche Wirklichkeit entsteht durch die mediale Vermittlung?
(2018, 39:24 Min.)
Katharina Wittmann wird eine Einführung geben und im Anschluss gibt es die Möglichkeit für Austausch und Gespräch.
Die Filmreihe VISUAL TRUTHS, die im IDEAL stattfindet, beleuchtet Wahrheits- und Erinnerungskonstruktionen im Bewegtbild und richtet einen Fokus auf Verschiebungen innerhalb der Begrifflichkeiten Zeug*innenschaft und Evidenz im 21. Jahrhundert.
//en
At the edge of the margins and on the sidelines. Behind the apparatus, behind the scenes. In "Echo chamber" Korpys/Löffler follow their well-known artistic practice of filming where the media representatives, the professional observers, prepare for a public events. For the G20 summit in Hamburg in 2017 - with their criminologist perspective - Korpys/Löffler carry out a shift in perspective and reformulate the reporting of the scene. How does a political event happen? What images do we get to see? And what kind of reality is created through the media?
(2018, 39:24 min)
Katharina Wittmann will give an introduction and afterwards there will be the opportunity for exchange and discussion.
The film series VISUAL TRUTHS at IDEAL illuminates truth and memory constructions in the moving image and focuses on shifts in the terms of witnessing and evidence in the 21st century.
Das Projekt wird mit Förderung des Kulturamtes der Stadt Leipzig realisiert. / The project is funded by the cultural office of Leipzig.
- the exhibition inside IDEAL is currently under construction, so it is closed at the moment - (opening hours: wednesday & sunday 15:00 -18:00 )
IDEAL FORUM
19.05. - 05.12.2021
Wie lassen sich Verhältnisformen im Kunstfeld und Bedingungen von Kollektivität aus der Krise heraus anders denken? Was sind die infrastrukturellen Bedingungen und Limitierungen einer Versammlung, einer Community und ihren Diskursen?
In einem andauernden Prozess wird das räumliche Setting der Ausstellung IDEAL FORUM in mehreren Episoden durch verschiedene Künstler*innen und kooperierende Kunsträume aktiviert, transformiert, angeeignet und umgedeutet. Es entsteht ein Versuchsfeld zwischen Autonomie und Interdependenz, in dem Hierarchien zerfließen, sich Autor*innenschaften durchdringen und die Infrastruktur des „Forums“ in einem gemeinsamen Prozess kontinuierlich verlernt, geprobt, verworfen und neu ausgehandelt wird. Im Kontext des selbstorganisierten Offspace – als Plattform und Para-Institution – dient die Ausstellung als Modell für Untersuchungen dominierender Aspekte des Plattformdesigns und Möglichkeiten einer subversiven, aktivistischen Infrastruktur.
Beteiligte Künstler*innen: Martin Beck, Sophia Eisenhut, Greater Form Projektraum, Clara Hausmann & Frederik Worm, Calla Henkel & Max Pitegoff, Christian Kölbl, Achim Lengerer/Scriptings, Gregor Peschko, Ginan Seidl mit Josephine Findeisen & Ghazal Alhamwi, Hannah Sehl.
Im Rahmen des Projektes finden Kooperationen mit dem Projekt „Broken Relations: Infrastruktur und Unterbrechung“ von Beatrice von Bismarck und Ilse Lafer in der Galerie der HGB Leipzig und dem Projekt „Contact Zones“ von Elisabeth Pichler und Tereza Rudolf statt.
IDEAL FORUM wird von Gregor Peschko kuratiert und in Zusammenarbeit mit Clara Hofmann organisiert. Das grafische Erscheinungsbild wird von Marcus Wachter gestaltet.
Das Projekt wird durch Fördermittel des Staatlichen Kunstfond Dänemark und des Kulturamtes der Stadt Leipzig unterstützt.
//en
How can forms of relationships in the art field and conditions of collectivity be thought differently out of the crisis? What are the infrastructural conditions and limitations of an assembly, a community and its discourses?
In an ongoing process, the spatial setting of the exhibition IDEAL FORUM is activated, transformed, appropriated and reinterpreted in several episodes by different artists and cooperating art spaces. An experimental field between autonomy and interdependence emerges, in which hierarchies dissolve, authorships overlap, and the infrastructure of the "forum" is continuously unlearned, rehearsed, discarded, and renegotiated in a collaborative process. In the context of the self-organized art space - as platform and para-institution - the exhibition serves as a model for investigations into dominant aspects of platform design and possible forms of a subversive, activist infrastructure.
Participating artists: Martin Beck, Sophia Eisenhut, Greater Form / Projektraum für Kulturelle Teilhabe, Clara Hausmann & Frederik Worm, Calla Henkel & Max Pitegoff, Christian Kölbl, Achim Lengerer/Scriptings, Gregor Peschko, Ginan Seidl with Josephine Findeisen & Ghazal Alhamwi, Hannah Sehl.
In the context of the project there will be collaborations with the project at the HGB "Broken Relations: Infrastruktur und Unterbrechung" by Beatrice von Bismarck and Ilse Lafer and the project "Contact Zones" by Elisabeth Pichler and Tereza Rudolf.
IDEAL FORUM is curated by Gregor Peschko and organised together with Clara Hofmann. The graphic design is done by Marcus Wachter. The project is supported by grants from the State Art Fund Denmark and the Cultural Office of the City of Leipzig.
REKAPITULIEREN
Juliane Jaschnow
30.10.20 - 24.03.21
/// Der für die Erstürmung errichtete dreistöckige Bau wird von einer massiven Metallkonstruktion getragen, der große Planen mit aufgedruckten Fassadenteilen vorgehängt sind. Einschusslöcher, blinde Fenster und die originalgetreue Inschrift Dem Deutschen Volke sind detailliert zu erkennen. Mit 10.000 Zuschauer*innen auf Tribünen vor Ort und einer TV-Liveübertragung wird die Schlüsselszene des russischen Kriegsgedenkens als mediales Großereignis reinszeniert.
/// Am Abend des 30. April 1945 nimmt die Rote Armee den Reichstag ein, Soldaten hissen die Rote Fahne auf dem Gebäude. Zwei Tage nach der Erstürmung wird die Szene für ein offizielles Foto nochmals wiederholt.
Insgesamt werden am zerstörten Reichstag rund 40 Flaggen angebracht. Die Fahne mit der Nummer 5 erklärt man schließlich zum offiziellen Siegesbanner.
/// Für die Besucher*innen der Modellstadt steht der Reichstag alle 2 Minuten in Flammen.
Mit REKAPITULIEREN seziert Juliane Jaschnow aktuelle und historische Schichtungen des ikonischen Symbols des Reichstags. Die Narrative dieses Ortes werden in der Ausstellung dekonstruiert und das Erinnerungskondensat als hybride mediale Kulisse lesbar.
Die Ausstellung wird durch Förderung des Kulturamtes Leipzig ermöglicht.
--en
/// The three-storey building erected for the storming is supported by a massive metal construction with large canvases with parts of the facade printed on them. Bullet holes, blind windows and the original inscription "Dem Deutschen Volke" (To The German People) can be seen. With 10,000 spectators in stands on site and a live TV broadcast, the key scene of Russian war commemoration is restaged as a major media event.
/// On the evening of 30 April 1945, the Red Army captures the Reichstag, soldiers hoist the Red Flag on the building. On the following days, the scene is repeated again for photography and film recordings. A total of around 40 flags are placed on the destroyed Reichstag. Flag no. 5 is finally declared the official victory banner.
/// For visitors of the model city, the Reichstag is on fire every 2 minutes.
With REKAPITULIEREN Juliane Jaschnow dissects current and historical layers of the iconic symbol of the Reichstag. The narratives of this place are deconstructed in the exhibition and its condensed memory condensate Reichstag becomes legible as a hybrid media setting.
The exhibition is supported by Kulturamt Leipzig.
FALSE GROUND CARRIER
Kalas Liebfried, Timo Herbst, Gregor Peschko
24.09. - 18.10.2020
In dem Ausstellungsprojekt FALSE GROUND CARRIER im Leipziger Kunstraum IDEAL thematisieren die Künstler Timo Herbst und Gregor Peschko in Zusammenarbeit mit Kalas Liebfried in einem gemeinsamen multimedialen Projekt Protest und gesellschaftliche Bewegungen in Bezug zu ihrer medialen Verbreitung. Der Begriff „False Ground" – ursprünglich „Faux Terrain“ – bezeichnet den schmalen Raum zwischen den Betrachter*innen und der Leinwand der Panoramen des 19. Jahrhunderts.
Ausgehend von Filmaufnahmen, die Timo Herbst 2019 während der Proteste in Hongkong machte, greift die gemeinsame Installation mit Gregor Peschko diesen Raum zwischen Ereignis und dessen medialer Rezeption und Sichtbarkeit auf. Im Prozess der Ausstellung inszenierten Peschko und Herbst Projektionen des ursprünglichen Videomaterials in einem abstrakten Panorama und erprobten durch die Kamera Möglichkeiten der physischen Positionierung zu den projizierten Bildern. Die dabei entstandenen Aufnahmen speisen eine mehrkanalige Videoinstallation im IDEAL, welche über diesen Zwischenraum Wege einer Berichterstattung abtastet.Kalas Liebfried entwickelte parallel mit dem gleichen Ausgangsmaterial eine Soundarbeit, die während der Eröffnung beim Radiosender RadioBlau und im IDEAL gespielt wird. FALSE GROUND CARRIER wird damit selbst zu physischen und digitalen Kanälen der Berichterstattung, einem Transit-Raum, einem doppelten Faux Terrain, in dem aktuelle Sicht- und Unsichtbarkeiten des Protests und Leerstellen von Medienverbreitung befragt werden.
Öffnungszeiten während der Ausstellung:
Mi + So 15:00 - 18:00
//en
In the exhibition project FALSE GROUND CARRIER at IDEAL art space in Leipzig, the artists Timo Herbst and Gregor Peschko, in collaboration with Kalas Liebfried, focus in a joint multimedia project on protest and social movements in relation to their media dissemination. The term "False Ground" - originally "Faux Terrain" - refers to the narrow space between the viewer inside and the canvas of the 19th century panoramas.
Based on film footage taken by Timo Herbst 2019 during the protests in Hong Kong, the joint installation with Gregor Peschko takes up this space between the event and its media reception and visibility. In the process of the exhibition, Peschko and Herbst staged projections of the original video material in an abstract panorama and examined possibilities of physical positioning in relation to the projected images. The resulting images feed a multi-channel video installation at IDEAL, which explores ways of reporting through the setting of this intermediate space. Kalas Liebfried developed parallel with the same source material a sound piece, which will be broadcasted during the opening at the radio station RadioBlau and in the IDEAL. FALSE GROUND CARRIER itself thus becomes a physical and digital channel of media coverage, a transit space, a double faux terrain, in which the current visibility and invisibility of protest and gaps in media distribution are questioned.
opening hours during the exhibition:
wed + sun 3 - 6pm
Das Projekt wurde mit Förderung des Kulturamtes der Stadt Leipzig realisiert.
Unterstützt wurde der Arbeitsprozess durch das Denkzeitstipendium der Kultustiftung des Freistaates Sachsen für Timo Herbst und Gregor Peschko.
The project is funded by the cultural office of Leipzig.
The working process was supported through the Denkzeit- fellowship of the cultural foundation of the state of saxony for Timo Herbst and Gregor Peschko.
20.09. 19:30 open-air-screening: VISUAL TRUTHS #4
Model of Continuation
Lina Selander
Eine Kamera wird vor der Linse einer anderen Kamera zerlegt, die Aufnahmen werden im gleichen
Studio projiziert und neu gefilmt. „Model of Continuation“ zeigt die Rückkehr des Materials aus
Lina Selanders früherem Film „To the Vision Machine“ an seinen Entstehungsort. Darin folgt sie ihrem Interesse für Orte und Ereignisse, die bereits bearbeitet wurden, über-dokumentiert sind
und als Teil des kollektiven Gedächtnisses fungieren: Eine Reflexion über die Detonation der Atombombe über Hiroshima als fotografisches Ereignis. Die Re-Vision ermöglicht eine neue Sichtweise auf die Bilder und ihre Produktionsmechanismen: Was sie zeigen können und was außerhalb von ihnen liegt - oder was sie hinterlassen. Filmmontage als endlose Neudefinition: Betrachten, Lesen, Interpretieren, Erkennen.
(2013, 24:00 Min.)
Katharina Wittmann wird eine Einführung geben und im Anschluss gibt es die Möglichkeit für Austausch und Gespräch.
Die Filmreihe VISUAL TRUTHS, die im IDEAL stattfindet, beleuchtet Wahrheits- und Erinnerungskonstruktionen im Bewegtbild und richtet einen Fokus auf Verschiebungen innerhalb der Begrifflichkeiten Zeug*innenschaft und Evidenz im 21. Jahrhundert.
//
A camera is disassembled in front of the lens of another camera, the images are projected and re-filmed in the same studio. "Model of Continuation" shows the return of the material from Lina Selander's earlier film "To the Vision Machine" to its place of origin. In it, she follows her interest in places and events that have already been edited, over-documented, and act as part of the collective memory: A reflection on the detonation of the atomic bomb over Hiroshima as a photographic event. The re-vision enables a new perspective on the images and their production mechanisms: What they can show and what lies outside them - or what they leave behind. Film montage as endless redefinition: viewing, reading, interpreting, recognizing.
(2013, 24:00 min)
Katharina Wittmann will give an introduction and afterwards there will be the opportunity for exchange and discussion.
The film series VISUAL TRUTHS at IDEAL illuminates truth and memory constructions in the moving image and focuses on shifts in the terms of witnessing and evidence in the 21st century.
Das Projekt wird mit Förderung des Kulturamtes der Stadt Leipzig realisiert.
The project is funded by the cultural office of Leipzig.
11.07. 21:00 open-air-screening: VISUAL TRUTHS #3